Don McLean的一首Starry Night旋律优美，蕴意深刻，语气真挚、坦诚。

　　他在歌中和谁说话？他赞扬什么？哀叹什么？

　　第四段五、六行对第一个问题作了解答：

　　But I could have told you , Vincent,This world was never meant for one as beautiful as you.

　　Mclean从梵高的画中感到了画家脉博的跳动，听到了画家心底的声音，感受着和画家同样的郁闷。“你是那样的伟大而卓有成就，但却得不到社会的理解和尊重。”

　　Vincent ( Vincent van Gogh，梵高)是19世纪下半叶一位荷兰画家。

　　他的光辉人生犹如他留给我们的《向日葵》那么光彩夺目；他心中的苦闷、悲愤就像他的《星空》中的漩涡那样难以摆脱。

　　这是一首哀歌，寄托了歌者对梵高的仰慕和哀思。

　　这是一首颂歌，赞颂着梵高不同凡响的艺术人生。

　　这是一首对歌，激荡着两颗心的剧烈碰撞。

　　作者所用的beautiful一词远远超出了一般情况下美丽的意思，应是光芒四射，令人折服。说到这里，想顺便提一下beautiful的名词形式beauty。它可以表示“好哇、好极了，”在有些场合下也有“美人”的意思。例如：你买了一辆车，越看越满意，可以说My car is a real beauty.。

　　现在我们来看第一段，注意一下每一行的结尾，grey与day是押韵的，daffodils和chills也是押韵的。除此之外，你还能细细品味出各段声韵所带来的抒情及描写性的效果。

　　Paint your palette blue and grey使我们想起梵高的自画像：梵高手持画笔，面对画板，正在用蓝、灰两色绘出他独有的、呼之欲出的星空。这星空说出了梵高郁闷的情怀，引起了作者的共鸣。第三行是景色的描写。最后一行中的linen一般用来修饰桌布，通常为白色，也正是雪的颜色。

　　第二段的两行：How you suffered from your sanity, How you tried to set them free.是作者在告诉梵高：你的痛苦我充分理解，我也知道你是在用你特有的方式把它们释放出来。

　　第二段最后两行的they重复三次，指的是具体的还是抽象的？是在控诉还是在鞭鞑？

　　第三段与第一段的首行相同，均为Starry, starry night，但增添了新的内容，是除《星空》以外梵高其他名作的介绍，包括光彩夺目却又似在呐喊的向日葵枝叶、花瓣，急促、富有动感的漩涡似的云层、星空；恰似一匹难以驾驭的脱缰的野马，而远非恬静的田野。

　　flaming, swirling两个表示动作的现在分词在前，blaze, haze两个表示明暗的词在后，交织出一幅令人眩晕的景象。flower, clouds / blaze, haze / blue, hue这一对对韵味浓厚的词把人带到了梵高的《月下丝柏》、《丝柏和花的树》的意境中去，也带到了梵高反映农民生活的作品《阿尔收割季节》、《播种者》、《点种》的场景中去。

　　Weathered face lined in pain,Are soothed beneath the artist's loving hand.

　　这两行中所寄托的画家对劳动大众苦难的同情跃然纸上，跳动在音符上。soothed一词给人以十分亲切，充满抚慰的联想，它与紧随的beneath一前一后，有一种特殊的音韵效果。

　　下一段则把我们从室外带到了室内。人们不禁想起梵高的《在阿尔的梵高卧室》，《吃土豆的人》等作品。empty, nameless这两个字带给人们的联想是孤独，苦涩，不为他人所同情和理解。eyes that watch and never forget让你看到的是呆滞的眼神，木然的表情。这些来自于沉重的劳动，贫苦的生活以及不公正的世道。这里的肢体是麻木的，房间是空荡荡的，劳动者应有的权利是被剥夺了的。请看下面这句：

　　The silver thorn of bloody rose,Lie crushed and broken on the virgin snow.

　　最后一段是第二段的重复，个别的字有改变。

　　Perhaps they never will.这首诗歌的结束之句竟会如此短促，如此突然，不协调。这种效果倒更像现代音乐作品的尾音，作者以隐喻的手法，沉重地道出了他感伤的情怀及对梵高的追思。