让周末去礼堂看戏成为同学们的一种习惯，而不是泡在网上打游戏、唱通宵卡拉OK

　　冬日午后，北京理工大学生物化学系实验室，一位穿着白大褂戴副眼镜，头发乱蓬蓬堆在脑袋上的研究生正在摆弄试管。他的四周弥漫着一股刺鼻的味道。

　　眼前的一切，很难让人将这位26岁的青年，与那个在大学生戏剧节上带着传奇色彩，已经名满高校戏剧界的顾雷联系起来。

　　“他站在一束光下面／光芒如尘埃一粒一粒地落在他脸上／白衬衫被照耀得好像下一秒就会长出翅膀……”有人在戏剧论坛上为他写下了这样的诗句。一位同样很出色的校园戏剧导演也留言：“顾雷，校园戏剧之王！多少女孩子的梦想啊！”

　　透过风中摇曳的干树叶，一束阳光打落在实验室，顾雷畅谈起他的戏剧理想。

　　“在东西文化的碰撞下，创造出根植于民族文化土壤中的真正属于本民族的戏剧”。这就是他的戏剧理想？乍一听，大而空洞，让人摸不着边。

　　还是来看看他的创作吧。

　　成名作《沃伊采克》的原作者是德国作家奥尔格；在“2003大学生戏剧节”上获“优秀剧目奖”的《瞎子和瘸子》、《最卑贱的职业———擦屁股的》均取材于外国民间故事；“北京人艺青年处女作戏剧展”参展剧目《拉斯科尼可夫》改编于俄国小说《罪与罚》……

　　都是洋味十足的菜肴。但顾雷却巧妙地穿插了让中国观众十分熟悉的场景：换场时演员们敲锣打鼓地放声叫卖演出说明，就像一群行走江湖的民间艺人。观众也兴高采烈地将口袋里的钢(钅崩)儿抛在了收钱的盆里，叮叮咚咚响成一片。

　　明年春天，顾雷将带着他的作品《告别无亟的长夜》远赴韩国，参加“光州文化艺术节”。除了必要的时候用韩文在题板上做些提示，演出将全部用中文表现。“我要让韩国的观众看看中国人是如何表达情感和思想的，我觉得中华民族的精神要原汁原味地呈现才算完美”。

　　在顾雷的作品里，那些取材于异域的虚构的场景中，上演的似乎正是我们所处社会的种种问题：大学生的艰难就业，犯罪低龄化趋势，恶性事件频繁发生———顾雷一直“试图在作品中体现对民族生存状态的凝重思考和追问”。

　　从1999年至今，顾雷就一直“赖”在太阳剧社，是名副其实的老前辈。很多新社员还尊称他为“顾老师”。“顾老师”有自己的“奢望”：“让周末去礼堂看戏成为同学们的一种习惯，而不是泡在网上打游戏、唱通宵卡拉OK……”

　　为此，在去年顾雷就开始了尝试，定期在校内或者是跨校进行戏剧演出，他要培养一大批固定观众。操场、教学楼前的空地、校门口的集市都成了他们的演出场地。观众也渐渐地多了起来：从开始的零星十几人到后来的里三层外三层。这让顾雷更坚定了信心。“等时机成熟了，再拉出去商演。那些曾经在学校里面看戏的同学那时已经走进社会，他们也会选择熟悉的戏剧和剧团。”

　　“全国大学生戏剧节”成就了顾雷。每次演出结束后，都有很多人追随其后询问各种问题。一次，在演完《瞎子与瘸子》后，他汗流浃背，非常累。武汉大学戏剧社的一位女孩从围着他的那堵人墙挤了进来，递给他一瓶矿泉水，哭了，半天才说出话：“看了你的戏，我很感动很喜欢。” (实习生 黄小芸 记者 李斌)