具有一百多年历史的威尼斯双年展，是当今国际最重要的艺术展览之一，每逢单年在意大利威尼斯举行。第48届威尼斯双年展于1999年6月12日———11月7日进行，是二十世纪的最后一次。

　　这届双年展由哈拉德·塞曼担任视觉艺术最高决策人。主题为“改革、图新、开放”，本次大展邀请了从1911年出生的路易斯·布尔乔亚一直到1975年出生的威斯纳·威西斯的102位艺术家。中国艺术家蔡国强凭着《威尼斯———＜收租院＞》赢得了本次大奖的最高奖。获奖消息引来海内外的批评和指责：有人指出蔡国强的《威尼斯———＜收租院＞》侵犯了原创作者的多项权利。原创作者之一的四川美术学院决定为此打一场知识产权官司。

　　四川美院：再难也要打这场官司

　　四川美术学院院长罗中立告诉记者，大型雕塑《收租院》初创于1965年，当时19位创作人员中，有14位是四川美院雕塑系师生。此后，为便于巡回展出，以四川美院为主力的41位作者，对《收租院》进行了复制再创作。四川美院毫无疑问拥有集体著作权。蔡国强在未征得四川美院和其他作者同意的情况下，私自将《收租院》加以复制，并命名为《威尼斯收租院》，参加了1999年第48届威尼斯双年展并获金奖。这一行为严重地违背了《伯尔尼公约》中有关知识产权部分的条款。

　　他还介绍说，《收租院》是一件规模庞大的群雕，共分7部分，26组场景。包括了114个人物，108件道具，全长近100米。虽然其为特定时代的政治艺术品，但强烈、浓重、富有视觉冲击力和感召力的主题和艺术手法，在国内享有很高的声誉。

　　据刚刚从北京调查取证回来的律师曹明德博士介绍，西南政法大学已组织了以博士生导师、法律专家赵学清教授为首的、由博士和教授组成的7人律师团作为四川美院及部分作者的代理律师，并于近日开始着手起诉意大利威尼斯双年展组委会、展览主持人塞曼及获奖者蔡国强的准备工作。目前他们正就侵权事实和权利主体两大问题展开调查取证工作。

　　“这场官司我们打定了，不管它时间有多长，难度有多大，我们都有必胜的信心。”罗中立，这位以创作《父亲》而闻名的现任四川美院法人代表的油画家严正表态。

　　蔡国强：《威尼斯收租院》是行为艺术的雕塑表演

　　蔡国强，1957年生于福建省泉州市，1981年—1985年就读于上海戏剧学院舞台美术系，1986年前往日本，1989年—1991年就读于日本国立筑波大学综合造型研究室，1995年受美国亚洲文化协会邀请参加纽约P.S.I美术馆国际工作室创作活动，现居住和工作于纽约。

　　他说，1999年威尼斯双年展上我把《收租院》作为母体创作。而哈拉德·塞曼在70年代即想展出《收租院》原作，没有成功。为此我印制了一本小册子对这个经典作品进行宣传，主要是弥补这件中国社会主义巨作在西方世界尚未被了解的不足。在小册子里介绍原作的诞生过程及原作者们的创作与展出情况。在客观地回顾了当时的政治变化不断地影响了这部作品内容，使它有过多次的复制和几个修改的版本历史外，特别强调了原作者们在“使用现成品”、“因地创作”等与西方世界现代艺术发展的最新潮流不谋而合的创造成就。

　　《威尼斯收租院》的工作小组有原作者之一龙绪理先生以及来自北京的中央美术学院雕塑系毕业的几位年轻的雕塑家共11人组成。我们共制作81个铁架子，展出期间除了龙先生的几座雕塑完成或接近完成外，其他雕塑家的制作都在强调大的动态和效果，开展一种有粗有细、有张有弛的制作雕塑表演。往往是后面的雕塑尚在绑十字花、木头，前面的泥像已经开裂、剥落。整个活动没有任何商业行为。其中曾有人提出收藏，被我以这些雕塑的实体不是作品为由拒绝。至于对《收租院》原作者的侵权问题，希望大家都立足在学术和法律上来讨论，这样的话其结果才是富有意义的。

　　上海律师马建军说，《威尼斯收租院》是否侵权，如果一定要在现行法律中找依据，我们会在著作权法中看到两种截然不同的规定。根据西南政法大学张玉敏教授的说法，“蔡国强未经许可，也不付报酬，对《收租院》进行复制、展览，这种做法已经侵犯了作者的署名权、复制权、展览权和获得报酬权等权利。”张玉敏教授的根据出自于著作权法的第十条。但如果我们认定蔡国强的作品不是一种简单的复制，而是一种行为艺术中的表演，情况则将大大不同。