带有嗔怪意味的字幕，配上美国队长刚硬的外表，加上那句脱口而出的“You son of bitch”，形成了诡异的风格。电影字幕似乎让高大威猛的美国队长瞬间变成了双手叉腰，眼神含怒的“怨妇”，对着前来营救自己的尼克·弗瑞矫情的撒娇。

“You son of bitch”究竟该怎么翻译

　　“你个老家伙！”

　　带有嗔怪意味的字幕，配上美国队长刚硬的外表，加上那句脱口而出的“You son of bitch”，形成了诡异的风格。电影字幕似乎让高大威猛的美国队长瞬间变成了双手叉腰，眼神含怒的“怨妇”，对着前来营救自己的尼克·弗瑞矫情的撒娇。

　　字幕上不痛不痒的一句话，让观影者似乎有些不满，，难道不该翻译成“你个婊子养的”？事实上，电影《复仇者联盟2：奥创纪元》(文中简称《复联2》)的字幕翻译，在上映当天，就遭到了观影网友的大量吐槽与质疑。

　　2012年开始，从《黑衣人3》到《银河护卫队》再到《复联2》，译制片的字幕翻译开始遭到质疑。网民不断提升的外语和观影水平在挑战着译制片翻译方的权威地位。

　　由来已久的网络“口水仗”

　　《复联2》的“字幕门”事件，使得网络上又一次掀起关于译制片字幕翻译的“口水仗”。

　　“我们做了二十年译制片了，现在我们的对白台本没问题，大家争议的是原版电影个别句子出了问题。”负责该影片译制工作的八一电影制片厂译制片制片主任王进喜向《中国新闻周刊》表示，因为个别句子的问题，造成的舆论风波出乎他的预料。

　　译制片又叫“翻译片”，通常指将原版影片的对白台词翻译成另一种语言后，以该种语言配音混录或叠加字幕后的影片。随着影院放映设备升级，电影拷贝逐渐摆脱了胶片，进入数字化。目前国内的译制片有两个版本：配音版和原声字幕版。

　　配音版是指将进口影片的外文台词翻译成中文后，由配音演员给影片配音。而原声字幕版是在电影中直接加上中文字幕，保持电影原声。国内很多观众已经历了多年盗版DVD的洗礼，听原声看字幕，已成为一种观影习惯，这使院线放映的原声字幕版更受欢迎。

　　“影院选择版本时，一般都只下载外语声道的影片(字幕版)，这样慢慢市场就培养成看原声了。”已收藏1000多部译制片的影视研究者余泳对《中国新闻周刊》说。

　　然而逐渐占领市场的原声字幕版译制片却遭到许多争议和质疑。

　　让王进喜没有想到是这次合作的资深翻译刘大勇也在网络的舆论里“翻了船”。5月12日，《复联2》上映当天，网友“我叫三棵牙”发布了一条“刘大勇，你四级过了没”的微博，吐槽其中翻译问题，立刻遭到网友热议，并在当晚形成热门话题。

　　接着网上爆出《复联2》十处问题翻译的“捉虫”贴，指出很多问题是词不达意。例如"Even if you get killed，just walk it off !"被译成“有人要杀你，赶紧跑！”而网友认为正确翻译应是“即使你死了，也必须咬紧牙关撑下去。”

　　5月14日，刘大勇通过微博对网上吐槽的十条翻译做出回应和解释，然而网友似乎并没有买账。5月18日，网上流传着《复联2》台湾翻译的字幕版，网友对比了刘大勇的翻译版本，提出“内地翻译有多么不靠谱”的看法。

　　此次“字幕门”事件中，除了刘大勇遭到吐槽外，同在八一电影制片厂负责翻译的贾秀琰也受到“牵连”。其实，贾秀琰和一些民间影视爱好者的“纠葛”算是由来已久。

　　从2012年开始，她翻译的《黑衣人3》《环太平洋》《银河护卫队》，均不同程度遭到网友的“责难”。比如拥有524万粉丝、微博认证为脱口秀译者的谷大白话就曾对贾秀琰翻译的《银河护卫队》发表了长达一万字的文章，“炮轰”其中的错误。

　　“真的是防不胜防，单挑一句去纠缠原意，但是翻译要看情景的。”贾秀琰对《中国新闻周刊》表示，网络上所说的“错误”，有些完全是捏造，比如网友指责其“经典”翻译“I'm loser”翻译成“我是卢蛇”，这在台本上是根本就不存在的。

　　网友对于翻译工作的质疑有两个方面，一是翻译的正确性，二是翻译在文化尺度上的接近性。网上流传的中文翻译和外文字幕“不对号”的现象，除了翻译本身错误外，还有部分是源于配音版的台本不经修改直接用作了原声字幕。

　　配音版台本是为配音服务的，不是直译，而是经过艺术加工的。如果直接用来做原声电影的字幕，会造成外文和中文字幕“两层皮”的现象。

　　据负责《复联2》翻译工作的王进喜向《中国新闻周刊》透露，此次“字幕门”事件，是因为他们没有把刘大勇翻译的配音台本对照片子进行仔细修改，就直接用作字幕。

　　然而面对民众日益提高的英语水平和接受尺度，官方字幕翻译在风格上显得有些“拘谨”。民间字幕组似乎更能博得观众“欢心”。

　　比如《银河护卫队》中一位蓝皮肤的壮汉犯人拦住了Peter的去路，说了一些粗暴露骨的话，其中的“go to town。”字幕翻译的是“真是大餐”。而谷大翻译的是“我要爆你菊花”。而观众更喜欢后者翻译。

　　官方翻译也在寻求突破，试图在体制规定和民众需求之间把握好平衡，但是已有一定历史积淀的官方翻译要改变风格并不容易。

　　经典能否再现？

　　官方的翻译风格不仅是由于审查规定所限，从第一部译制片的产生似乎就已经为它定下了“严谨”的基调。

　　1949年，东北电影制片厂(1955年改名为长春电影制片厂)译制出了中国第一部译制片即苏联电影《普通一兵》。1957年，上海电影译制厂成立，为中国的译制片的发展打开了序幕。

　　1976年到1984年，是中国译制片发展的高峰。进口片数量增加了，每年大约引进50部，引进的法国经典战争喜剧片《虎口脱险》，就在这一时期诞生。

　　“‘一枪毙了你，两枪就要了你们俩的小命。’这对口型的台词让演员说起来很有节奏，有相声的味道。”89岁的上海电影译制厂配音导演苏秀对《中国新闻周刊》回忆33年前译制《虎口脱险》时的情景，还清晰的记得影片的中文台词。

　　在译制《虎口脱险》时，导演苏秀和翻译徐志仁在工作过程中遇到了不少的难题。

　　遇到问题时，负责影片译制的员工们就一块集思广益，商讨出解决方案。

　　“鸳鸯茶、鸳鸯品，你爱我、我爱你……”这段在剧中用于暗号接头的小调，当时遭到影迷风靡传唱。其中“鸳鸯茶”一开始徐志仁翻译的是“情侣茶”，演员们在唱的时候总觉得少了些味道，厂长陈叙一苦思一晚上才想出了鸳鸯茶，第二天一说，演员们都拍手称赞。

　　在胶片时代，翻译稿基本都是手写的。在翻译《虎口脱险》时，徐志仁先将几万字的台本用手写翻译好后，再将这份翻译的初稿交由包括苏秀在内四个人校译。他们会有把稿子一句一句的念出来，对口型，有不对的地方就把稿子改一下，这需要一周左右的时间。

　　苏秀对《中国新闻周刊》表示，对口型非常讲究，配音要和银幕上演员说话的快慢、口型以及人物情绪保持一致。

　　对口型校译后就要给影片配音了，但演员都会提前花两天时间来熟悉台本，俗称 “排戏”。由于当时的配音并不是分轨的，如果一场戏里有十个人，这十个演员必须都到场。录音棚上面悬挂着录音设备，配音演员站成一排，轮到谁说话，谁就往前走一步，说自己的台词。为了提高效率，演员们都会提前把台词都背下来。

　　“‘不错，不错，你还凑活，不，我是说你说的糟透了’，他这种语无伦次的台词必须要脱口而出才能说出颠三倒四的感觉。”苏秀向《中国新闻周刊》回忆，在《虎口脱险》中为指挥配音的尚华，为了一出场的那场戏，台词念了60多遍，无数次拿着那个片子到翻译室去排戏。

　　影片《虎口脱险》在国内上映后，观众反应强烈，这部影片也成为译制片的经典巅峰之作。

　　1984年到1994年期间，译制片发展进入高潮。这一时期，引进了大批的欧美电影，比如《罗马假日》。“但是94年以前引进的片子都是晚了外国几年。《罗马假日》是美国1957年拍的，中国1985年才上映。”余泳对《中国新闻周刊》说。

　　1994年以后，中国开始引进分账大片，译制片的时效性开始提高，逐步做到与国外同步上映。与此同时，译制片的制作硬件设备的数字化，宣告着胶片时代的结束，原声字幕版译制片开始登上历史舞台。

　　审查与尺度

　　2005年以来，四大译制厂也开始外聘一些爱好影视的业内“高手”进行翻译工作，资深翻译崔晓东就是其中一员。余泳告诉《中国新闻周刊》，由于译制片制作时间缩短，为了效益，译制厂外聘的翻译员增多。

　　“我不是专职做翻译的。”崔晓东告诉《中国新闻周刊》，他一开始做电视译制片配音，由于发现台本有翻译问题，多次向导演反映情况，导演对他“另眼相看”，在其推荐下，崔晓东开始了译制片的翻译工作。

　　不同于外界指责的四大译制厂“任性”选择翻译员的现象，崔晓东向《中国新闻周刊》坦言，成为合格的翻译员需要下“狠功夫”，还要面临来自于体制和时间、工作以及网络舆论的压力。

　　为了保证翻译的原汁原味，崔晓东常常要和译制导演进行一番“争执”。

　　在翻译《神偷奶爸2》时，其中一句“我是联盟的主席，塞拉斯。皮谷，而小黄人听了后，大笑说：屁股？”的台词引起了争议。

　　“长影的厂长专门打电话来问我，这样能行吗？”崔晓东告诉《中国新闻周刊》，厂里担心审查不过关，最终他以小时候看过的经典译制片《桥》来举例，说服了厂长。

　　剧中军官要炸一座拱桥，就让一个士兵去画地形，士兵把桥画成了字母M，军官问：“你画的这个像什么啊？”士兵回答：“像屁股！”结果军官脸色一冷，善于察言观色的士兵赶紧反应说：“不，不，是像臀部。”这种前后对比式的幽默引得当时的观众会心一笑。

　　除了在体制范围内的力争发言权，与时间赛跑也成了翻译员的“家常便饭”。

　　不同于胶片时代，一部译制片的创作有一个月甚至更多的时间。“现在一般一个片子是二十天左右，翻译是十天，导演校译五天，录音五天。”八一厂译制片制片主任王进喜对《中国新闻周刊》说。

　　崔晓东翻译一部片子，最快只要三天。在翻译时，他的电脑都是开着双屏，一边看片子一边翻译，为了赶稿子，有时会熬通宵。

　　翻译的最大难题，在于如何把一部片子原汁原味的呈现。

　　为了保证电影不失真，崔晓东在翻译之前都会先看原声片子，以一个观众的角度把握情感基调；然后搜集背景资料，遇到个别词语上的“拦路虎”，他会利用各种渠道“求助”。

　　在翻译即将上映的影片《末日崩塌》时，地震后续产生的余震应该用什么名词难住了崔晓东，当时已经接近凌晨，第二天就要交片，出于礼貌考虑，崔晓东先给地震局工作的同学发了微信、短信和QQ，结果都没回。“实在急了，就打电话到他家里，他告诉我这是小震群。”崔晓东对《中国新闻周刊》说。

　　翻译过《马达加斯加的企鹅》《摩纳哥王妃》《星际迷航》等多部大片的崔晓东坦言，现在的压力很大，害怕一出错，网络舆论就会把他“淹没”。

　　然而一边是体制规定，另一边是英语水平普遍提高、要求听得“开心”的观众，译制片似乎很难兼顾到两方。不过显然，译制片与观影群众的矛盾更加突出。

　　“网络上的说法太不靠谱，你正着说，反着说，都攻击你。”王进喜对《中国新闻周刊》表示，面对指责，很无奈。

　　如何解决这些难题，显然不是来几个“大神级”的翻译就能解决问题。

　　“最好办法是让外国的片方自己翻译字幕，然后交给官方审查。”余泳对《中国新闻周刊》说。

　　余泳的看法和美国解决引进中国电影字幕翻译问题的做法不谋而合。北美华狮电影发行公司首席运营官罗伯特·伦德伯格向《中国新闻周刊》表示，他们在引进中国电影时，翻译工作都是由中国片方来做，翻译的尺度完全交由中方操控，因为观众都是说中文的，他认为由中方来把握翻译的尺度更合适，省去了不必要的“烦恼”。

　　如今看来，美国的做法有“偷懒”之嫌，但相比较两国文化输出，中国市场似乎更需要美国大片。

编辑：仇广宇 实习记者/薛茜文 高敏 张韵