卢浮宫(Musée duLouvre)，世界三大博物馆之一。目睹它的魅力，是需要一点代价的。当年，塞尚下不了笔的时候，就会立刻乘着马车去一趟卢浮宫，想想这也太幸福了吧。
任何一座城市都不是朝夕之间突然出现的，它有生成发展的历史。城市在历史积淀中形成了自己鲜明的个性，具有独特的韵味。想要真正的了解一座城市，博物馆是个不错的选择。从过去到未来，它们忠实记录了城市的脉动，感知着城市的变迁。
有人说，精神与物质，底蕴与脸面，一个城市，总须兼得。而在通往兼得的路上，总有一个绕不开的交会点，那就是博物馆。
博物馆，便是城市之心。
因为卢浮宫的特殊性，拍摄到其内部的电影很少，我记得最有名的便是《卢浮魅影》和《达芬奇密码》。
苏菲•玛索是法国文化熏陶出来的，她热情、浪漫、野性、不羁，而又妩媚娇艳。诚然，电影中苏菲·玛索的演技没有让我失望。
而《达芬奇密码》没有原著出彩。想当年，很多读者手持小说涌向巴黎，将虚幻神秘还原于真实。
倒是，这部影片给卢浮宫和本来就神秘莫测的达芬奇绝世之作《蒙娜丽莎》更是披上了一层神秘的面纱。
说白了，这幅画的神秘性，远远超过了这幅画的本身。
有人说，不管从哪个角度看，你都会觉得她的眼睛在看向你。你盯着她的嘴巴看，你看不出来她在笑。要是你把视线转到她的眼睛上看，你就发现她的嘴巴笑了。那也就是世人说的神秘的微笑。从画面上看到的蒙娜丽莎的微笑，是一种自信和从容的气度。
《蒙娜丽莎》的背景中有一条蜿蜒流向远方的河，河的两岸有着此起彼伏的山峦，山峦与天的相接处朦胧不清似仙境般的虚幻飘渺。
山峦跟着河一起延伸消失在远方，渐渐模糊给人无限的遐想。山间是阡陌的乡间小路，路上依稀还有几个行人。离河不远处还有几间农舍。一切的一切都显得那么的静谧祥和，表达了画者对美好生活的向往。
专家考证：蒙娜丽莎身后的背景是意大利中部阿雷佐市布里阿诺桥附近的景色。证据是，达·芬奇出生在阿雷佐附近的的芬奇镇，并曾经在阿雷佐生活过，这一地区的原始景观与《蒙娜丽莎》的背景几乎完全一样。因此，达·芬奇很有可能采用这一地区的田园景色作为《蒙娜丽莎》的背景。
荷兰阿姆斯特丹大学的一批研究人员对《蒙娜丽莎》做了一个让人哭笑不得的研究，研究人员扫描名画《蒙娜丽莎》的一份复制品输入电脑，然后用阿姆斯特丹大学和美国伊利诺斯大学共同研发的“情感识别”软件，对蒙娜丽莎的脸部表情进行了分析。分析结果表明，蒙娜丽莎脸上有83%的快乐，9%的厌烦，6%的恐惧和2%的愤怒。
当然了，这年头，砖家不一定就是专家。
巴黎人将《蒙娜丽莎》看作他们的骄傲。1911年8月21日，蒙娜丽莎被盗。那一天几乎成为法国人的国殇日，4万多巴黎市民走上街头痛哭流涕。
1913年1月26日，警方终于将一个庞大的盗窃团伙一网打尽，《蒙娜丽莎》回到了卢浮宫。为了庆祝此事，巴黎市民上街纵情狂欢，全市所有的商品都削价40%出售。
你是不是跟我一样，觉得有点匪夷所思呢。
卢浮宫的每一幅画都是巴黎人灵魂的根，正如学者刘再复所说：“巴黎不仅有灵魂，而且有雄厚的灵魂的根柢。法国的自由灵魂不会转风转向，就是因为灵魂之根扎得很深。无论是到卢浮宫、奥赛博物馆，还是到巴黎圣母院、先贤祠，都有这样的感觉”。
近代以来巴黎的城市规划，一直遵循着这样的原则：保护历史遗迹和文化遗产、尊重普通市民的生活方式，在古代与现代之间寻找一种和谐与自由。
巴黎不再是国王一个人的巴黎，巴黎是所有公民的巴黎。巴黎不仅是商业的中心，巴黎更是文化的源泉。这就是巴黎魅力的所在。
与巴黎相比，我们的城市正变得越来越没有性格没有灵魂。
巴黎的咖啡馆里有萨特、梵高、海明威的手稿，我们的咖啡馆里只有模仿得不伦不类的西洋情调小资情调。
巴黎人为了一幅《蒙娜丽莎》而全民担忧，而我们呢，一座千年的古迹被拆除，也只是习以为常的淡漠。
愤慨者有之，只是成不了气候。
